Voici ma critique de Wicked For Good. Comme j’avais déjà vu le spectacle sur YouTube et à Londres et que ce n’est pas une histoire originale, cette critique surtout une comparaison avec la comédie musicale originale. Donc, attention, spoilers !

Choix narratifs

D’abord, c’est un pari audacieux que de faire un film sur l’acte 2 d’une comédie musicale, toujours plus lent et moins dense que l’acte 1. En plus, les 2 films sont chacun aussi long que le spectacle original, donc ça aurait pu être encore pire. On ressent cet effet partie 2 dans Wicked For Good, mais sans jamais s’ennuyer.

Esthétique et mise en scène

Comme le premier film, la 2ème partie est visuellement magnifique. Les décors et les costumes sont fantastiques.

La scène de la mort d’Elphaba est conservée en ombres chinoises comme dans le spectacle, cela permet bien sûr de faire croire à Glinda ET au spectateur qu’Elphaba est morte, mais aussi de garder le visage de Dorothy secret, et bonus : c’est très joli.

J’ai d’ailleurs beaucoup aimé le fait que Dorothy soit plus présente physiquement que dans le spectacle, mais qu’on ne voit toujours pas son visage. Elle reste un mythe de l’histoire du Magicien d’Oz et n’est pas au centre de ce film.

La bulle de Glinda m’a moins enchantée que sur scène. Peut-être parce que c’est moins spectaculaire à réaliser au cinéma. J’aurais aussi eu le sentiment qu’elle avait moins d’importance dans le film.

Les chorégraphies lors de l’arrivée de Glinda au début sont géniales. C’est toujours une pub de la MAAF, mais c’est toujours drôle et très joli. Elles n’apparaissent qu’au début du film, illustrant l’ordre qui règne encore — un ordre qui disparaît avec le retour d’Elphaba et le départ de Fiyero.

Les personnages

J’ai trouvé que Nessa semblait moins méchante et plus touchante que dans la comédie musicale, mais pourtant ma copine, qui découvrait l’histoire, a bien perçu sa méchanceté.

Si vous commencez à connaître ma chaîne, on arrive au point que vous attendiez peut-être. Je

vous l’ai dit dans ma critique de la Petite dernière, j’ai une thèse en lesbianisme appliqué. Le queerbaiting, le symbolisme lesbien, lire entre les lignes, je suis professionnelle.

Et dans ce film, Elphaba et Glinda sont plus lesbiennes que jamais.

  • Elphaba met littéralement Glinda dans un placard. Un placard ! Et leur baiser à distance, qui certes existe dans le spectacle, est plus fort encore. Dans le spectacle, elles sont chacune d’un côté de la scène. Mais là ! Leurs mains sont posées presque l’une contre l’autre de chaque côté de la porte du placard…
  • Au début de l’acte 2, Elphaba se rend chez Glinda avant de se rendre chez le sorcier. Dans le spectacle original, elle arrive directement chez le sorcier et ne revoit Glinda que bien plus tard, après toute la scène avec le sorcier, les singes volants et Fiyero. Elles partagent un moment tendre supplémentaire et chantent même une nouvelle reprise de Defying Gravity où elles inversent leurs paroles. Et, si je fan de comédies musicales aujourd’hui, c’est grâce à Glee avant tout. Or, dans Wicked For Good, j’ai vu un parallèle à une autre scène pleine de symbolisme lesbien. Je m’explique. Elphaba fait son grand retour le jour du mariage de Glinda. Et plutôt que de se préparer, Glinda attend Elphaba. Comme Rachel veut attendre Quinn au lieu de démarrer son mariage avec Finn. Si vous savez, vous savez.
  • Pour terminer, les séquences souvenirs de groupe avec Nessa, Fiyero et Boq finissent toujours par se recentrer sur Elphaba et Glinda assises l’une contre l’autre, jusqu’à l’image finale du film !

C’est sur l’image finale du film que je vais finir cette critique.

Si vous avez déjà vu Wicked For Good, donne-moi votre avis en commentaire !

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